蜀繡繡法靈活，適應力強。一般繡品都采用綢、緞、絹、紗、縐作為面料，并根據繡物的需要，制作程序、配色、用線各不相同。蜀繡常用暈針來表現繡物的質感，體現繡物的光、色、形，把繡 物繡得惟妙惟肖。如鯉魚的靈動、金絲猴的敏捷、人物的秀美、山川的壯麗、花鳥的多姿、熊貓的憨態等。它還采用“線條繡”，在潔白的軟緞面料上運用暈、紗、滾、藏、切等技法，以針代筆，以線作墨，繡出來的花紋線條流暢、色調柔和。不僅增添了筆墨的濕潤感，還具有光潔透明的質感。
蜀繡的發展基于蜀地富饒，尤其是所產絲帛質好量大。西漢文學家楊雄《蜀都賦》云：“錦布繡望，芒芒兮無幅”，并描述在成都隨處可見“揮肱織錦”、“展帛刺繡”的情景，另有揚雄《繡補》詩，詩中表達了作者對蜀繡技藝的高度贊譽。西漢末，蜀地“女工之業，覆衣天下”（《后漢書》）。據文獻記載，東漢蜀國最早的君王蠶叢已經懂得養殖桑蠶。漢末三國時，蜀錦蜀繡就已經馳名天下，作為珍稀而昂貴的絲織品，蜀國經常用它交換北方的戰馬或其他物資。晉常璩《華陽國志》詳載蜀地寶物，便將錦繡與金銀珠玉同列。
唐代末期，南詔進攻成都，掠奪的對象除了金銀、蜀錦、蜀繡，還大量劫掠蜀錦蜀繡工匠，視之為奇珍異物。據《元和郡縣志》記載，在唐代，安靖刺繡作為貢品進入宮廷，成為皇帝獎賞功臣的主要物品。五代十國時期，四川相對安定的局面為蜀繡的發展創造了有利的條件，社會需求的不斷增大，刺激了蜀繡業的飛速發展。
宋代，蜀繡之名已遍及神州，文獻稱蜀繡技法“窮工極巧”，蜀繡的發展達到鼎盛時期，繡品在工藝、產銷量和精美程度上都獨步天下。
清朝中葉以后，蜀繡逐漸形成行業。道光年間，民間組織的三皇神會成立。這是一個由鋪、料、師組成的刺繡業的專門行會。這種正式垂版立行，建立行規，確定專業分工，維持行業內部各方的利益，表明蜀繡已從家庭逐漸進入市場，形成廣為社會所需的規模生產。政府為提倡振興實業，當時各縣官府均設"勸工局"以鼓勵蜀繡生產。勸工局下設刺繡科，專門管理蜀繡的生產和銷售。蜀繡中不少精品被指定為皇室貢品，而且的藝人還被授予“五品同知銜”的稱謂，極大地鼓勵了蜀繡的生產和制作。隨著蜀繡行會的成立，成都的蜀繡店鋪、作坊多達數十家，從業繡工也有1000余人。這一時期，刺繡產品開始由專業的設計師進行設計，產品逐漸劃分為穿貨、戲衣、燈彩三個行業。