拍攝電影時，需要哪些影視設備呢？微片的拍攝需要借助各種影視設備，從基本的單反相機、攝像機到三腳架、穩定器等各種輔助設備，這些都是短片拍攝必不可少的設備，這是確保短片質量的重要保證。接下來就給大家介紹一下拍攝微電影所需的影視器材。
1.攝影器材
它是攝像機或單反相機中基本的一個工具。按條件選擇，目前單反是微電影攝像的工具，即使在許多電影拍攝中，單反也是的。因此不要低估單反相機。
2.托運設備
三腳架，穩定桿，兔籠。先說三腳架，它是穩定相機設備重要的工具，無論是單反還是攝像機，都離不開三腳架。第二，穩定因素。多用于拍攝運動鏡頭，一般有手持式穩定鏡，三軸穩定鏡，肩部支架等，這些器材使用得當能拍出非常好的運動鏡頭。兔籠，可擴展多種配件，如：三腳架、云臺、跟焦、顯示器、麥克風、閃光燈、遮光罩等，是微電影拍攝必不可少的重要設備。
3.記錄設備
制作微型電影時，聲音是一個需要解決的問題。單反具有記錄功能，但效果不太好，有雜音。因此話筒、話筒、錄音筆都是的解決辦法。4.攝像機導軌
微片拍攝可謂是微片拍攝的利器。就用途而言，小滑軌已脫離軌道范疇，有其自身的用法。不同于常規軌道的功能。利用小型導軌可完成傳統導軌、推拉鏡功能。也可完成部分小搖臂功能。比如鎖住軌道斜面，就能完成升降照相。
5.跟蹤跟蹤
隨焦功能主要用于視頻拍攝，在動態視頻拍攝時，實時控制鏡頭焦點。較傳統的手擰鏡片，更，穩定。
6.遮光器
對于遮光斗的問題，一直存在爭議。有人覺得它很有用，也有人認為它是一種“裝飾品”。事實上，遮光斗在控制雜光上的確非常有用，但是這取決于其質量要求。如需要的畫質，請使用遮光斗。
7.照相機、軌道車
拍攝效果創作必不可少的工具，有些鏡頭運動跟蹤的畫面，需要借助它們來完成。
上述影視器材為基礎攝像器材及攝像輔助器材，這些都是前期要使用的工具，在后期制作時也要借助其他許多工具或軟件來完成，這樣才能呈現一部完整的微電影。
影視照明類LED燈具主要有：LED演播室燈；LED影視平板燈；演播室燈光;無論是LED演播室燈；LED影視平板燈。
一、演播室燈光具有以下特征
1、體積小：LED影視燈體積相比于三基色燈具要小很多，能夠節約演播室的面積；
2、功率小，發光效率高：LED影視燈燈功率有100W、120W和200W，發光效率超過120lm/w；
3、耗電量低：同等照度下，LED影視燈相比傳統的光源節能70%以上，相比節能燈燈節能50%；攝影類燈具可以分為：機頭燈、采訪燈、新聞燈、閃光燈。
二、led燈珠主要需要具備幾個特征
1、色溫準、色還原性好：LED影視燈色溫有3200K、4000K、5600K，色溫偏差僅為150K；顯色指數Ra≥90，甚至達到95以上。
2、熱量低：LED燈珠采用的是紅銅鍍銀支架，大尺寸散熱片設計，導熱；采用大尺寸芯片封裝，光效更高，發熱更小。
3、LED燈珠采用硅樹脂封裝，不含硫、鉛等有害物質，材料可回收循環利用；性能高，光譜中沒有紫外線和紅外線，不會產生任何的熱量，也不會有輻射。
舞臺燈光的設計與構思：一、燈光設計的主導思路
為了能夠更好地完成上述任務,燈光設計者在工作開始時,首先對不同的電視節目，要進行周密分析與研究。加深對節目主題的理解,尋找創作的各種依據。除此之外,要對導演的藝術構思和舞臺調度，還有演員的創作及排練、舞臺上的大道具布景、大屏幕等設計構思，具體形象和所能提供的舞臺空間及可能利用的各種條件，對演播廳或劇場設備情況和使用特點的了解,還對舞美各專業間相互的配合等都必須進行深入細致的分析研究,并提出不同要求找出解決問題的辦法。因為這些方面都是燈光設計師進行藝術創作的重要依據。二、燈光的藝術作用
客觀物質世界的一切物體能夠被人的視覺感受靠的是光的作用。屏幕畫面上的影像的形狀、輪廓、結構、色彩、明暗、情調等,均受光的作用和影響。正如法國電影理論家馬塞爾.彌丹指出:“照明畫面表現力的決定因素是創造”。筆者認為“光”不僅給予畫面上的形象以物質生命,而且賦予了它們藝術的生命。藝術家的創造,使"光”在屏幕上成為巨大潛力的藝術元愫。
三、光影與畫面構圖
1.光影指畫面的光線和影調,電視畫面光影效果主要靠照明和攝像機的曝光控制來實現。電視藝術創造中使用的光線,包括自然光和人工光兩種演播廳和劇場屬于后者。光線以及由光線形成的影調,是電視畫面的重要構成因素。光線方向、強度等的變化，能創造不同視覺效果，起到突出拍攝對象形狀、創造畫面深度感、表達特定情緒和氣氛加強戲劇效果以及創造作品統一基調的作用。
2.人物是電視藝術作品主要的表現對象，人物的面貌特征、服飾、化妝等是塑造人物外形的重要手段。
3.環境電視藝術的空間環境是-種人為再造的環境,它既包括直接呈現的客觀空間環境也包括經過處理的人工環境。
4.色彩是電視藝術作品必備的視覺元素,這一概念不僅包含我們習慣說的色彩 ,也包含黑與白兩種色彩。
燈光集藝術性與技術性于一體
燈光藝術與燈光技術雖然不屬同一領域，但發展方向和終目標是一致的, 那就是要使燈光在藝術舞臺，上綻放光芒。要想實現這一目標，達成二者的完美結合和體現，我們決不能忽視承載二者的統一 體一人，即燈光設計師。不具備光學、電學等相關燈光基本技術理論和一定的燈光實戰技術經驗,賄藝術欞感的燈光設計師也很難做出成績反之，豐富燈光基礎理論和實踐經驗的燈光師，若不具備-定的美學和相關的藝術如音樂、 舞蹈等修養，也充其量只能稱得上是一個高級燈光操作工而已。集藝術性技術性于一體的特性決定了舞臺燈光人員結構必須結合燈光藝術型和燈光技術型兩類人才,決定了一名的舞臺燈光工作者必須同時具備良好的藝術修養和扎實的技術技能。
