拍攝電影時，需要哪些影視設備呢？微片的拍攝需要借助各種影視設備，從基本的單反相機、攝像機到三腳架、穩定器等各種輔助設備，這些都是短片拍攝必不可少的設備，這是確保短片質量的重要保證。接下來就給大家介紹一下拍攝微電影所需的影視器材。
1.攝影器材
它是攝像機或單反相機中基本的一個工具。按條件選擇，目前單反是微電影攝像的工具，即使在許多電影拍攝中，單反也是的。因此不要低估單反相機。
2.托運設備
三腳架，穩定桿，兔籠。先說三腳架，它是穩定相機設備重要的工具，無論是單反還是攝像機，都離不開三腳架。第二，穩定因素。多用于拍攝運動鏡頭，一般有手持式穩定鏡，三軸穩定鏡，肩部支架等，這些器材使用得當能拍出非常好的運動鏡頭。兔籠，可擴展多種配件，如：三腳架、云臺、跟焦、顯示器、麥克風、閃光燈、遮光罩等，是微電影拍攝必不可少的重要設備。
3.記錄設備
制作微型電影時，聲音是一個需要解決的問題。單反具有記錄功能，但效果不太好，有雜音。因此話筒、話筒、錄音筆都是的解決辦法。4.攝像機導軌
微片拍攝可謂是微片拍攝的利器。就用途而言，小滑軌已脫離軌道范疇，有其自身的用法。不同于常規軌道的功能。利用小型導軌可完成傳統導軌、推拉鏡功能。也可完成部分小搖臂功能。比如鎖住軌道斜面，就能完成升降照相。
5.跟蹤跟蹤
隨焦功能主要用于視頻拍攝，在動態視頻拍攝時，實時控制鏡頭焦點。較傳統的手擰鏡片，更，穩定。
6.遮光器
對于遮光斗的問題，一直存在爭議。有人覺得它很有用，也有人認為它是一種“裝飾品”。事實上，遮光斗在控制雜光上的確非常有用，但是這取決于其質量要求。如需要的畫質，請使用遮光斗。
7.照相機、軌道車
拍攝效果創作必不可少的工具，有些鏡頭運動跟蹤的畫面，需要借助它們來完成。
上述影視器材為基礎攝像器材及攝像輔助器材，這些都是前期要使用的工具，在后期制作時也要借助其他許多工具或軟件來完成，這樣才能呈現一部完整的微電影。
舞臺燈光的設計與構思：一、燈光設計的主導思路
為了能夠更好地完成上述任務,燈光設計者在工作開始時,首先對不同的電視節目，要進行周密分析與研究。加深對節目主題的理解,尋找創作的各種依據。除此之外,要對導演的藝術構思和舞臺調度，還有演員的創作及排練、舞臺上的大道具布景、大屏幕等設計構思，具體形象和所能提供的舞臺空間及可能利用的各種條件，對演播廳或劇場設備情況和使用特點的了解,還對舞美各專業間相互的配合等都必須進行深入細致的分析研究,并提出不同要求找出解決問題的辦法。因為這些方面都是燈光設計師進行藝術創作的重要依據。二、燈光的藝術作用
客觀物質世界的一切物體能夠被人的視覺感受靠的是光的作用。屏幕畫面上的影像的形狀、輪廓、結構、色彩、明暗、情調等,均受光的作用和影響。正如法國電影理論家馬塞爾.彌丹指出:“照明畫面表現力的決定因素是創造”。筆者認為“光”不僅給予畫面上的形象以物質生命,而且賦予了它們藝術的生命。藝術家的創造,使"光”在屏幕上成為巨大潛力的藝術元愫。
三、光影與畫面構圖
1.光影指畫面的光線和影調,電視畫面光影效果主要靠照明和攝像機的曝光控制來實現。電視藝術創造中使用的光線,包括自然光和人工光兩種演播廳和劇場屬于后者。光線以及由光線形成的影調,是電視畫面的重要構成因素。光線方向、強度等的變化，能創造不同視覺效果，起到突出拍攝對象形狀、創造畫面深度感、表達特定情緒和氣氛加強戲劇效果以及創造作品統一基調的作用。
2.人物是電視藝術作品主要的表現對象，人物的面貌特征、服飾、化妝等是塑造人物外形的重要手段。
3.環境電視藝術的空間環境是-種人為再造的環境,它既包括直接呈現的客觀空間環境也包括經過處理的人工環境。
4.色彩是電視藝術作品必備的視覺元素,這一概念不僅包含我們習慣說的色彩 ,也包含黑與白兩種色彩。
燈光技術的發展為燈光藝術的表現和發揮提供了有力的支持與保障
舞臺燈光,擁有先進的、功能強大的燈具和操控系統,設計師不但可以以此拓展自己的創作思維，增強藝術表現手法，可以在心理上獲得"成竹在胸”的保障和寬慰，從而有力保證了設計作品的成功。反之，技術設備和條件十分簡陋甚至落后，藝術表現手法無疑會受到技術束縛，縱然有豐富的設計經驗,設計師也無法確保舞臺畫面的藝術效果和質量可以盡如人意,隨之而來的遺憾和美中不足就不可避免了。因此，缺乏技術硬件支持的舞臺畫面，通常情況下就意味著藝術質量的缺失。當然,我們也不能由此走入”技術”的思想誤區,對于燈光藝術而言，器材設備等技術因素不是起決定性作用的,合理而又的利用現有技術力量來表現所需的藝術效果，這才稱得上的燈光設計，當然這有時需要燈光設計師花費更多的腦力和體力才得以實現。在看過研究過當今國內外的、的演出和舞臺節目之后,我們不得不面對這樣一個現實: 場面輝煌、視覺強烈、獨具藝術魅力的舞臺畫面背后往往是強大的技術力量尤其在器材設備方面的支持和保障，當然這與運作的高額成本和投資是分不開的，然而我們由此可以得出:越先進的技術力量對于燈光設計師的藝術創作來說就越有利，反之則越被動。可喜的是，隨著科技的不斷發展和進步,燈光技術也在日新月異地往前發展,數字化和網絡化技術也越來越多地被用于燈光技術，功能強大又操作簡單的技術設備層出不窮，這也就意味著燈光設計師可以騰出更多的時間來專注于自己的藝術設計和創作，而技術的發展終不但可以拓展和啟發燈光設計師的創作思維，更可以讓設計師用直接、效的方法介入燈光設計中去。
LED影視燈因其高光效、低能耗、長壽命、多功能的優勢特點被大多數行業廣泛運用，在燈具行業也占有很重要的地位。結合近年來余姚利帥影視器材在LED燈具運用的實踐體會，我們對LED影視燈的優勢與特性進行了如下的分析，希望能夠豐富大家的知識，拓展大家的視野。一、照度和色光
對影視照明的燈具而言，照度是我們個要求考量的特性。相比較于傳統的鎢絲聚光燈，照度不夠一向是LED燈的問題。燈具照度低、作用距離近也是過去LED燈具不被業界認可的主要原因。但隨著LED元器件發光功率的不斷提高，LED燈具的有用照度一直以驚人的速度在趕超傳統的燈具。早在LED技能剛剛涉及到影視照明范疇的時候，LED燈具因其細膩優質的色光優勢就讓人震驚，當然，那個時候的價格也是高得讓人震驚，只是因為功率小照度低，實在無法與傳統的燈具相匹敵，才未能得到足夠的重視。而現階段，當照度不成問題后，LED燈具在色光變換上的優越性是傳統燈具無法比擬的，它有著壓倒性的優勢。
二、顯色性和性
在評估一種光源的質量好壞時，除了常常提到的發光功率，還有一個重要的顯色性感念。光源的顯色性是指在某種光源照射下，物體各種色彩的復原再現狀況與該物體在標準晝光照射下出現的色彩效果的相近程度，是一個0到100％的比較值。光源的發光光譜越接近于規范晝光的連續光譜，就說明該光源的顯色性就越好，也稱顯色指數（Ra）越高。關于大批量運用高功率燈具的影視照明作業，消防用電一向是我們時刻關注的工作。長期大功率用電也會引起系統電力線路上的老化發熱現象。高溫燈體和發燙電纜線都是傳統光源下影視照明首要的隱患。而LED光源因為具有非常好的光電轉化功率，耗費的電能幾乎全部轉化為光能，熱效應很低，從源頭上解決了燈體高溫的問題。另外，目前LED燈具的燈體制作工藝大多數優于傳統的聚光燈。而電子產品封閉式的構架使得LED燈具防護等級大多能到達IP 65。相比較于傳統的聚光燈，LED燈具的使用性有很大的提高。
三、控制方式
傳統的聚光燈運用中首要經過輸入電源電壓的改變來控制光線的強弱，而LED影視燈在提供基本電源后，是經過DMX512信號實現各項功能來改變控制的。從LED影視燈的控制方法來看，LED燈具更像是電腦燈，DMX512信號容量的大規模添加是LED替代常規的鎢絲燈后對燈光控制系統提出的明顯要求。220V直通供電方法、大容量DMX512信號傳輸回路、大容量多功用燈光控制臺將構成往后電視演播廳燈光的控制系統。
